当前焦点!【书画传习全国联动丨浙江省博物馆】黄公望《富春山居图·剩山图》：中国山水画巅峰之作 “传奇”在何处？

来源：四川新闻网
时间：2022-08-16 17:47:23

川网传媒消息薪火相传，文脉永续。日前，由四川省委宣传部、省教育厅、团省委、省文联、省少工委举办的首届青少年书画传习大会正如火如荼举行。

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当杜甫在浣花溪徘徊，心中惦念着家与国；当墨色在宣纸上晕染，齐白石描绘出晚年的豁达心境；当宋代的飞鸟越过富春江，我们回归到书画作品的原点。即日起，四川发布带你携手全国多家博物馆，走近精品珍藏，与名家来一场唯美的书画之约。

在美术界，有一幅画地位极高，被誉为“画中之兰亭”──它就是元代画家黄公望笔下的纸本水墨画《富春山居图》。此幅画以浙江富春江为背景，主要描绘了江南秀美的山川景色，是黄公望的代表作。

而其流传过程也充满“传奇”意味。如今，一分为二的《富春山居图》，后段称《富春山居图·无用师卷》，现藏台北故宫博物院；前段称《富春山居图·剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。

这幅传世名画到底经历了什么？

浙江省博物馆书画部馆员谢佳玲介绍，此幅画是黄公望79岁时，为好友无用师（郑樗）所绘，前后用了近三、四年，不紧不慢地画成。当时无用师担心黄公望画画到一半，别人觉得好就拿走，所以画未完成之时，就让黄公望在画上题上了自己的名字。可见黄公望在当时的名望。

“到了明清，黄公望的画更是被后代当作经典来学习。因为元代山水画呈现出巨大的变化，黄公望相当于开拓了元代以后山水画一个新的风气。”谢佳玲列举，当时喜欢《富春山居图》的人非常之多，如明代著名书画家沈周、董其昌等，都前后收藏了这幅画，最终几经易手，在清顺治年间被吴洪裕所得。

《富春山居图》一分为二的故事也由此惊心动魄开启。得到此画后，吴洪裕珍爱至极，在临终之时叫子孙将画投于火盆用以殉葬，但好在其侄子眼疾手快，将画从火盆中救了出来。画虽然被救下来，却断为一大一小两段。后经重新装裱，几经周折，原《富春山居图》被分割成《剩山图》和《无用师卷》两部分。

为什么这幅《富春山居图》流传至今，被称之为稀世国宝？从名家的赞誉之中，我们也能或知一二。

《富春山居图》纵约33厘米，横近7米，咫尺之间，浩渺连绵的江南山水跃然于纸上。董其昌曾赞此画，“子久画冠元四家......如富春山卷，其神韵超逸，体备众法，脱化浑融，不落畦径。”

“这幅画的艺术价值不仅仅是画得好。”黄公望出生在宋末元初，在当时的时代背景下，文人的生存空间被压缩，黄公望还在中年时受人牵连入狱。

谢佳玲解读，“他的前半生有种无力感，晚年对人生对名利或者说是生命意义的思考有所改变，于是寄情山水。晚年在浙江桐庐富春一带饱览山川之美，终日与山水为友，把人世间的际遇都释然在山水中，每一段烟云、每一段山水，都是他对于人生的思考，都是他内心的真实流露。不刻意雕琢，随收随放，随浓随淡，都是天然的样子。画卷里的农夫、钓滩、山舍、树木、小舟等写的都是他的心境。”

“此时的他整体思想偏向道家，崇尚自然，注重返璞归真。因此《富春山居图》中的山水透露着平淡豁然，呈现出中国传统的山水观、宇宙观──在山水中安顿自己的心，完善自己的人生。”谢佳玲解释道，就是说人褪去了外表等浮华之物后，最终还是要回到本心，从本心出发去看待这个世界，是内求的。

如今的观众要怎么去理解这样的精神和理念？谢佳玲表示，无论是传世书画，还是历史器物，这些都是人类历史长河里存留下来的珍贵“片段”。“当更多的观众、更多的青少年走进博物馆，近距离欣赏藏品，可以更好地了解文物、追溯历史，自然而然也能在这个过程中认清自己、觉察自己。”

“观众到博物馆参观，来看《富春山居图》陈列，其实也是近距离接触并了解黄公望和元代山水画的很好的机会，更是拉近了自己与历史的距离。希望能有更多的青少年观众走进博物馆，喜欢博物馆，在博物馆中可以了解历史，了解了历史与过去也能使自己更好地走向未来。”谢佳玲表示。

（四川发布客户端记者刘茜潘阳薇）

关键词：中国山水画富春山居图